El mundo de la animación se despide de una de las mentes creativas que marcaron a toda una generación. Roger Allers, cineasta y animador estadounidense, dejó una huella profunda en la historia del cine gracias a su trabajo en algunos de los títulos más emblemáticos de Disney. Su nombre está ligado a una época dorada que transformó la animación en un fenómeno global y emocional, capaz de conectar con públicos de todas las edades. La noticia de su fallecimiento ha provocado una ola de homenajes y recuerdos que reflejan la magnitud de su legado.
Aunque muchos reconocen su obra sin conocer a fondo su trayectoria, la carrera de Allers estuvo marcada por la pasión por contar historias, el trabajo en equipo y una sensibilidad artística que trascendió la pantalla. A continuación, repasamos los momentos clave de su vida, su aportación al cine animado y lo que se sabe hasta ahora sobre su muerte.
¿De qué murió Roger Allers?
Roger Allers falleció a los 76 años el pasado sábado 17 de enero de 2026, en su residencia de Santa Mónica, California. De acuerdo con reportes de medios especializados, el deceso ocurrió tras una breve enfermedad. Hasta el momento, la familia y sus representantes no han hecho pública la causa exacta de su muerte, por lo que no se han ofrecido mayores detalles médicos.
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La noticia fue confirmada por publicaciones del ámbito cinematográfico, así como por colegas y figuras de la industria que trabajaron con él durante décadas. Diversas personalidades del mundo del entretenimiento han destacado su calidad humana, su humildad y su capacidad para inspirar a equipos creativos completos, incluso después de alcanzar el éxito internacional.
¿Quién era Roger Allers?
Nacido el 29 de junio de 1949 en Rye, Nueva York, Roger Allers fue un animador, guionista y director que desarrolló una carrera sólida tanto en Estados Unidos como en el extranjero. Antes de llegar a Disney, trabajó en estudios de animación en Canadá y participó en proyectos internacionales, incluido el ambicioso filme japonés Little Nemo: Adventures in Slumberland.
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Su incorporación a Disney en la década de los ochenta coincidió con el llamado Renacimiento de la animación, un periodo en el que el estudio recuperó prestigio artístico y éxito comercial. Allers destacó inicialmente como artista de guion gráfico y jefe de historia, demostrando una gran comprensión de la narrativa visual y del desarrollo de personajes.
El punto más alto de su carrera llegó en 1994, cuando codirigió El Rey León junto a Rob Minkoff. La película no solo se convirtió en un fenómeno cultural, sino también en uno de los mayores éxitos de taquilla del cine animado, con una historia que sigue vigente décadas después.
¿En qué películas participó Roger Allers?
A lo largo de su trayectoria, Roger Allers colaboró en numerosas producciones animadas que hoy son consideradas clásicos. Entre sus trabajos más destacados se encuentran La sirenita (1989), La bella y la bestia (1991) y Aladdín (1992), donde participó en el desarrollo de la historia y el diseño narrativo.
Además de El Rey León, también dirigió Open Season (2006) para Sony Pictures Animation y más adelante The Prophet (2014), una adaptación animada de la obra de Kahlil Gibran que mostró una faceta más autoral y artística de su visión como director.
Su talento no se limitó al cine, ya que también participó en la adaptación teatral de Broadway de El Rey León, contribuyendo al guion del exitoso musical que se ha presentado en escenarios de todo el mundo.
La muerte de Roger Allers representa una pérdida significativa para la industria de la animación y el cine en general. Su obra ayudó a definir una era en la que las películas animadas demostraron que podían ser profundas, emotivas y universales. Más allá de los récords de taquilla o los premios, su mayor legado reside en las historias que continúan acompañando a millones de personas en todo el mundo. Su visión creativa seguirá viva en cada fotograma de las películas que ayudó a construir.